Event-driven travel

Le tourisme évolue vers des expériences plus immersives et personnalisées et l’une des principales tendances pour 2025 sera le « Event-driven travel », une combinaison du voyage et du divertissement.

Les voyageurs ne cherchent plus seulement à découvrir de nouvelles destinations, ils veulent vivre des expériences liées à la musique, au sport, à l’art et à la culture pop. Ce phénomène répond à une transformation de la manière dont les personnes comprennent l’acte de voyager : il ne s’agit pas seulement de voir, mais de ressentir, de participer et de se connecter émotionnellement avec ce qui les passionne.

Les festivals, les concerts, les tournées mondiales, les grands événements sportifs, les premières de films ou les expositions virales deviennent des catalyseurs de voyages de masse, redéfinissant la notion même de destination touristique. Dans ce nouveau scénario, choisir la destination ne repose plus sur la géographie, mais sur le calendrier culturel et émotionnel de chaque personne. Les réseaux sociaux et les plateformes de streaming ont contribué à cette transformation, en amplifiant l’envie d’être présent à tout type d’événement, de participer activement à ces moments emblématiques que l’on ne voyait qu’à l’écran des années en arrière.

 

 

Drivers du changement

L’essor du tourisme expérientiel est l’un des principaux moteurs de cette tendance. Les voyageurs sont de plus en plus à la recherche d’expériences uniques et personnalisées plutôt que de simples visites touristiques. Selon un rapport du groupe hôtelier Accor (2024), 78 % des touristes du monde préfèrent des expériences authentiques au shopping ou au tourisme mainstream. En outre, la génération Z et les millennials, qui représentent la majorité des voyageurs d’aujourd’hui, privilégient les voyages liés d’une manière ou d’une autre à leurs intérêts et à leurs passions. Comme le souligne Sébastien Bazin, PDG d’Accor : « L’avenir du tourisme n’est plus dans les destinations, mais dans les émotions que ces destinations génèrent ».

L’impact de la culture pop sur la prise de décisions en matière de voyage est une autre question qui redéfinit le secteur. Des plateformes comme Netflix, TikTok et Instagram ont transformé des lieux de tournage de film ou de séries et des événements culturels en destinations touristiques à la mode. Selon Expedia (2023), 39 % des voyageurs ont choisi une destination après l’avoir vue dans une série ou un film, et 44 % des voyageurs britanniques déclarent que l’offre culturelle du lieu est l’une des raisons les plus importantes pour choisir une destination de vacances (source : Skyscanner 2025). La musique est également un moteur important : des festivals internationaux comme Coachella, Glastonbury ou Tomorrowland, ou bien des tournées mondiales comme celles des chanteuses Beyoncé ou Taylor Swift, non seulement attirent les foules, mais entraînent des retombées économiques dans les villes qui les accueillent. James Thornton, PDG d’Intrepid Travel, nous explique : « Les voyages ne sont plus planifiés pour la destination mais pour les expériences culturelles qu’elle offre ».

 

« L’identité de marque ne naît pas du désir de plaire à tout le monde, mais d’une décision consciente de savoir à qui l’on veut s’adresser. Plus le client cible est clair, plus la proposition peut être cohérente et puissante. Parier sur une niche implique de prendre des risques – en limitant l’importance pour gagner en authenticité – mais c’est aussi ce qui nous permet de construire des espaces uniques, avec une âme, qui se connectent à partir de l’expérience et pas seulement à partir de l’esthétique ».

Raúl Téllez, Minor Hotels

Les conséquences

Pour répondre à la demande croissante des voyageurs qui souhaitent assouvir leur passion pour la musique, le sport ou la culture pop lorsqu’ils sont en voyage, les hôtels se tournent vers des chambres à thème, inspirées de moments et d’icônes culturels. Des suites décorées par des reproductions de pochettes d’albums légendaires aux espaces qui recréent les décors de films et de séries emblématiques, la décoration d’intérieur devient un prolongement du divertissement, dans le but de créer une expérience enrichissante et de favoriser un sentiment de communauté entre des personnes partageant les mêmes centres d’intérêt.

Loin d’être superficielles, les études démontrent qu’il existe un lien entre l’exposition à des expériences culturelles et artistiques et une santé mentale positive (source : BMC Public Health). Les hôtels s’en font l’écho et aménagent leurs intérieurs comme des lieux qui inspirent une sensation de bien-être et de collectivité cultivée à travers des espaces et des expériences orientés vers toutes sortes de manifestations culturelles. D’autre part, ces expériences contribuent non seulement à créer un sentiment de communauté parmi les clients qui partagent les mêmes centres d’intérêt, mais aussi à créer un sentiment de fidélisation grâce au marketing expérientiel proposé dans les locaux de l’hôtel. 74 % des voyageurs pensent que les expériences de voyage axées sur les centres d’intérêt et les passions partagées renforcent les liens (source : Design Hotels, 2024). Des éléments à collectionner exclusifs tels que des clés personnalisées avec des motifs inspirés du festival ou du tournoi du moment, des produits d’accueil à thème, des œuvres d’art faisant directement référence à des moments sportifs historiques et un merchandising exclusif, font partie de la stratégie visant à offrir un séjour unique.

 

Éléments clés du design d’intérieur

Phénomène fan

Intégrer des références littérales à des illustrations d’albums, à des moments sportifs emblématiques et à des motifs culturels qui attirent directement les fans.

Identité locale

Il est intéressant d’introduire la conception d’espaces à thème sans perdre de vue le contexte culturel et les goûts locaux des lieux où ils sont situés, en reflétant également la culture et la tradition de la destination et en évitant la ressemblance avec un parc d’attractions.

Espaces flexibles

Pour attirer des groupes multigénérationnels voyageant pour fêter des événements, il sera important d’incorporer des éléments flexibles pour augmenter facilement la capacité des chambres en fonction des besoins de ces personnes.

Espaces collectifs

Concevoir des espaces qui favorisent les liens entre les clients ayant les mêmes centres d’intérêt : des espaces communs qui invitent au partage, des espaces lounges à thème, des micro-scènes pour de petites représentations ou des projections, etc. La décoration d’intérieur devient un catalyseur de la communauté.

Architecture d’intérieur comme storytelling

Créer des intérieurs qui racontent une histoire ou permettent de vivre un conte, en s’inspirant de séquences de films, de scènes de concerts ou d’événements sportifs. L’objectif est que le client ait l’impression d’être « à l’intérieur » d’une expérience culturelle, et pas seulement dans un hôtel.

 

Case studies

 
01

Une suite à thème du Roi Lion à l’hôtel Hilton New York Times Square célèbre sa proximité avec le quartier de Broadway.

Crédits : Drew Gorrie.

 
02

Les suites Rally Room d’IHG au Kimpton Hotel Eventi et l’Hotel Indigo Atlanta Downtown présentent une décoration à thème audacieuse inspirée de l’US Open.

Crédits : IHG Hotels & Resorts.

03

Les fans du film Wicked ont pu se plonger dans la suite Stay Like Wicked de l’hôtel Hilton Midtown à New York, où, entre novembre 2024 et janvier 2025, le groupe Hilton s’est associé à Universal Pictures pour créer un espace inspiré de la Cité d’émeraude, évoquant la magie du décor Art déco du Pays d’Oz.

04

La proposition du lobby combine l’essence méditerranéenne avec une esthétique contemporaine et technologique. Le mobilier est optimisé, évitant les clichés décoratifs et optant pour une palette sophistiquée et des références visuelles liées à la course urbaine.

Espace inspiré de la tendance « Event-driven travel »